Hur video game music waltzed sin väg till Classic FM

En gång betraktas som sämre än film och TV-ljudspår, spel poängen är att få erkännande och utmärkelser som en giltig form av modern klassisk musik

Mån 3 Sep 2018 09.14 BST

Senast ändrad Mån 3 Sep 2018 12.09 BST

Immersive ... at Video Games Live in 2007 the orchestra plays along to Tetris

Verklighetstrogen … på Video Games Live 2007 orkestern spelar tillsammans med Tetris.
Foto: Michael J Trifillis

I början av 2018, Black Mirror skapare Charlie Brooker var gäst på Radio 4 s Desert Island Discs, för vilket en av hans utvalda inspelningar var Jonathan Dunn ‘ s tema för 1988 till Game Boy-spelet RoboCop. I Maj, Royal Albert Hall värd PlayStation i Konserten, som Kungliga Filharmoniska Orkestern spelade musik från spel som gjort för PlayStation-konsoler från originalet under 1990-talet genom att den nuvarande generationen. Evenemanget var värd Jessica Curry, kompositör för spel som Dear Esther, som nyligen fick sin egen serie av konserter där en berättare och musiker som utförs till signaler som aktiveras av att någon spelar spelet live på scen.

Video spelare älskar musik. Ännu ett spår som inte är gjorda för ett spel kan få ett uppsving från föreningen med en; Eminem 2002 låten Tills jag Kollaps åter in i listorna under 2009 efter att den användes i en annons för Call of Duty: Modern Warfare 2. Och musik som är komponerad speciellt för spel finner andra butiker också, en tv-show kallad Rikt Hus, Dåliga Hus, där familjer från motsatta ändar av den mängd spektrum byta hem för en vecka, har använt musik från The Sims, en serie av liv sim-spel om det kapitalistiska fantasy av lycka genom ekonomisk vinning.

‘Non-gamers have been impressed and surprised by the quality’ ... Jessica Curry, presenter of High Score on Classic FM.

Facebook

Twitter

Pinterest

“Icke-gamers har varit imponerad och överraskad av kvalitet” … Jessica Curry, programledare för Höga Betyg på Classic FM. Foto: Matt Crossick

Spel-ljudspår har överklaga bortom de människor som spelar spel, som Curry har funnit medan hosting the video game music visar Höga Betyg på Classic FM. “Det har varit en win på alla punkter, säger hon. “Spelarna har verkligen tyckt om att höra den musik som de håller så nära deras hjärtan, och det är också dras i en helt ny publik för icke-gamers som har varit imponerad och överraskad av kvalitet och utbud av den musik som finns i genren. Vad har varit härligt är att andra Klassiska FM-presentatörer har spelat musik som de har hört talas om Höga Betyg på sina egna föreställningar. Det är definitivt inte bara ett godkännande av videospel musik men jag skulle säga att en ökande känsla av fest och stolthet.”

Lyssna på Resa med Austin Wintory

I 2017, fyra av de 20 filmer som streamas på Spotify var från tv-spel: The Witcher 3: Wild Hunt, Horizon Noll Dawn; The Elder Scrolls V: Skyrim, och Assassin ‘ s Creed Revelations. Horisont Noll Dawn var nominerad för en Bafta för sin musik 2018, även om det förlorade Cuphead, ett 2D-action-spel inspirerat av 1930-talet tecknad film med ett soundtrack som består av Kristofer Maddigan och som utförs av en big band, ragtime pianister och en barbershop kvartett. Spel musik har även fått erkännande på Grammy awards. 2010 års pris för bästa instrumentala arrangemang tillhörande sångaren(s) gick till Christopher Tin s Baba Yetu, som presenterades i 2009 hans album Ringer Alla Gryr men komponerades ursprungligen för 2005 strategispelet Civilization IV. På 2013 Grammys, Resa – en interaktiv uttryck för the hero ‘ s journey – nominerades för bästa score soundtrack for visual media för sina betyg som består av Austin Wintory.

Winifred Phillips, tonsättare, känd för sitt arbete på spel som Assassin ‘ s Creed III: Liberation och LittleBigPlanet franchise som har vunnit flera utmärkelser för hennes kompositioner, tycker att dessa awards nomineringar är viktigt “som ett sätt som visas på en jämn spelplan med andra former av musik sammansättning för underhållning media.” Gillar musik som görs för tv och film, säger hon, “det är i huvudsak en form av modern klassisk musik, men det har ett samband med en mer omedelbar samtida kultur så att det är mer identifierbar, tillgänglig för en mer mainstream-publiken”. Hon säger att hon blev förvånad men glad över att finna att människor som kanske inte har tänkt att de skulle vilja lyssna till en barock album ändå haft barock-stil, musik hon komponerade för Assassin ‘ s Creed III: Liberation.

Baroque … Assassin’s Creed III: Liberation

Facebook

Twitter

Pinterest

Barock … Assassin ‘ s Creed III: Liberation Foto: Ubisoft

Ken Wong, lead designer av Escher-inspirerade pussel spel Monument Valley, prydligt sammanfattar på Twitter varför folk lyssnar på video game music när de är egentligen inte spela: “jag lyssnar till dem av samma skäl som jag lyssnar på för film musik: de berättar en historia, och att jag ofta känner bara transporteras till en annan plats. Och att vara ordlös innebär att jag fortfarande kan skriva eller göra programmering.”


Även om det är vokalister känd för sina bidrag till video spel ljudspår som Ashley Lynn Barrett, som har sjungit för flera titlar av Supergiant Games (inklusive låten Vi Alla Bli från science-fiction actionere Transistor, som hittills har strömmat 2,739,457 gånger på Spotify) – de flesta video game music är ordlös. Den är utformad som en bakgrund för spelare aktivitet, så är det logiskt att människor också använda den som en bakgrund för deras verkliga arbetet.

“När du skriver för film och tv, du har verkligen plats för dialog, och det finns en hel del förgrunden material som hela tiden konkurrerar om din uppmärksamhet”, säger Phillips. “Spel är uppbyggda så att det är långa vidderna där det inte finns någon dialog. Och musik som du skapar för dessa sekvenser, har du möjlighet att verkligen utveckla musikaliska idéer.”

Om lyssnaren har spelat spelet i fråga, musik kan också föra tillbaka minnen, som Curry, förklarar: “det Ljudspår framkalla en känsla och känslor som du fick när du först spelade ett spel. Skyrim är ett bra exempel på detta – det ger tillbaka spelet så vackert när du spelar som soundtrack.” Berättelsen designer Kait Tremblay, som skrev en “död-positiv” – spel som kallas En Begravningsentreprenör Berättelse, säger hon använder spelet ljudspår för att sätta den rätta tonen när du skriver en scen. En Twitter-användare gillade att använda mixar från fighting-serien Mortal Kombat som träning sylt. En annan rapporterade att lyssna till soundtracket för Dear Esther, ett spel om att vandra i de Yttre Hebriderna … medan promenader i Yttre Hebriderna.

At Video Games Live in San Jose, early 2006, a full orchestra plays along to a game of Pong.

Facebook

Twitter

Pinterest

Arkad klassiker … på tv-Spel Bor i San Jose, i början av 2006, en hel orkester spelar tillsammans till en spelet Pong. Foto: Michele Lee Willson

“Film-soundtracks är skrivna för att följa en upplevelse som är runt en och en halv timme lång, säger Curry. “Spel kan vara 60 timmar, så den känslomässiga investering i musik är enorm. Det följer dig på din episka och mödosam resa, och är med dig från början till slut. Sedan anser att ett tema kan ha följt med en spelare som inte bara om timmar, inte ens för år, men för flera decennier Zelda, Mario, Final Fantasy – och man börjar förstå hur djupt dessa teman och melodier är avgudad av spelarna.”


Date:

by