Når betragtes som underlegen i forhold til film og TV-lydspor, spil scores er ved at vinde anerkendelse og priser som en gyldig form for moderne klassisk musik
Mon 3 Sep 2018 09.14 BST
Medrivende … på Video Spil Live i 2007 orkestret spiller sammen til Tetris.
Foto: Michael J Trifillis
I begyndelsen af 2018, Sort Spejl skaberen Charlie Brooker var en gæst på Radio 4’s Øde Ø-Diske, som en af hans udvalgte optagelser var Jonathan Dunn ‘ s tema for 1988-Game Boy-spil RoboCop. I Maj, Royal Albert Hall hosted PlayStation Koncert, hvor the Royal Philharmonic Orchestra spillede musik fra spil til PlayStation konsoller fra det oprindelige i 1990’erne gennem den nuværende generation. Arrangementet blev afholdt af Jessica Karry, komponist til spil såsom Kære Esther, som for nylig havde sin egen serie af koncerter, hvor en fortæller og musikere har optrådt på signaler, der udløses af, at nogen spiller spillet live på scenen.
Video game spillere elsker musik. Endnu en spor ikke er lavet til et spil kan få et løft fra foreningen med én, Eminem, 2002 sang, Indtil jeg Sammenbrud re-gik ind på den BRITISKE hitliste i 2009, efter at det blev brugt i en annonce for Call of Duty: Modern Warfare 2. Og musik, der er komponeret specielt til spil konstaterer andre forretninger, også; et tv-show kaldet Rige Hus, Fattige Hus, hvor familier fra modsatte ender af den rigdom spektrum swap hjem for en uge, har brugt musik fra The Sims, en serie af livet sim-spil om den kapitalistiske fantasi af lykke gennem økonomisk gevinst.
‘Ikke-gamere har været imponeret og overrasket over kvaliteten” … Jessica Karry, oplæser af Høj Score på Classic FM. Foto: Matt Crossick
Spil-soundtracks har appellere til andre end de mennesker, der spiller online-spil, da Curry har fundet mens hosting af video spil, musik viser en Høj Score på Classic FM. “Det har været en vinder på alle punkter,” siger hun. “Gamere har virkelig nydt at høre den musik, de holder så tæt på deres hjerter, og det er også tegnet i en helt ny målgruppe af ikke-spillere, der har været imponeret og overrasket over den kvalitet og variation af den musik, der er ledige i den genre. Det dejlige er, at andre Klassiske FM oplægsholdere har spillet musik, de har hørt på Høj Score på deres egne shows. Der er absolut ikke blot en accept af video-spil musik, men jeg vil sige, at en stigende følelse af fest og stolthed.”
Lyt til Rejse med Austin Wintory
I 2017 gælder det, at fire af de 20 bedste soundtracks streames på Spotify, var fra video games: The Witcher 3: Wild Hunt; Horisont Nul Daggry; The Elder Scrolls V: Skyrim, og Assassin ‘ s Creed Revelations. Horizon Nul Daggry blev nomineret til en Bafta for sin musik i 2018, selvom det tabte til Cuphead, en 2D action spil inspireret af 1930’erne tegnefilm med et soundtrack komponeret af Kristofer Maddigan og udført af et big band, ragtime pianister og en barbershop-kvartet. Spil musik har endda modtaget anerkendelse ved Grammy awards. 2010 prisen for best instrumental arrangement, der ledsager sanger(s) gik til Christopher Tin ‘ s Baba Yetu, som optræder i hans 2009 album Kalde Alle går op, men var oprindelig komponeret for 2005 strategi-spil Civilization IV. Ved Grammy 2013, Rejse – en interaktiv udtryk for heltens rejse – blev nomineret for bedste score soundtrack for visual media til sin score, komponeret af Austin Wintory.
Winifred Phillips, en komponist, kendt for sit arbejde på spil som Assassin ‘ s Creed III: Liberation og LittleBigPlanet-franchise, der har vundet flere udmærkelser for hendes kompositioner, mener at disse awards-nomineringer er vigtigt, “som en måde at optræde på lige vilkår med andre former for komposition af musik til underholdning og medier.” Som musik er lavet til tv og film, siger hun, “det er dybest set en form for moderne klassisk musik, men det har en sammenhæng med en mere umiddelbar moderne kultur, så det er mere identificerbare, der er tilgængelig til en mere mainstream publikum.” Hun siger, at hun var overrasket, men glad for at finde, at folk, der måske ikke troede, de ønsker at lytte til en barok albummet ikke desto mindre nød i barok stil, som hun komponerede musik til Assassin ‘ s Creed III: Liberation.
Baro … Assassin ‘ s Creed III: Liberation Foto: Ubisoft
Ken Wong, ledende designer af Escher-inspirerede puslespil spil Monument Valley, pænt opsummerer på Twitter hvorfor folk lytter til video, spil, musik, når de er faktisk ikke til at spille: “jeg lytter til dem for de samme årsager, som jeg lytter til filmmusik: de fortæller en historie, og ofte er jeg bare føler sig transporteret til et andet sted. Og er ordløs betyder, at jeg stadig kan skrive eller gøre programmering.”
Selv om der er vokalister kendt for deres bidrag til video-spil-soundtracks – sådan som Ashley Lynn Barrett, der har sunget i flere titler af Supergiant Games (herunder sang, Vi Alle kan Blive en science-fiction-actionere Transistor, som hidtil er blevet streamet 2,739,457 gange på Spotify) – de fleste videospil musik er ordløs. Den er designet som en kulisse for en spillers aktivitet, så det giver mening, at folk også bruge det som baggrund for deres virkelige arbejde.
“Når du skriver til film og tv, du virkelig nødt til at rumme dialog, og der er en masse forgrunden materiale, der er i konstant konkurrerer om din opmærksomhed,” siger Phillips. “Spil er struktureret således, at der er lange vidder, hvor der ikke er nogen dialog. Og musik, som du opretter til de sekvenser, du har mulighed for virkelig at udvikle musikalske ideer.”
Hvis lytteren har spillet det pågældende spil, kan musikken også bringe minder, som Karry forklarer: “Soundtracks fremkalde følelsen og følelser som du oplevede, når du først har spillet et spil. Skyrim er et godt eksempel på dette – det bringer os tilbage til spil, så smukt, når du spiller på, at soundtrack.” Fortælling designer Kait Tremblay, der skrev en “død-positive” spil kaldet En Bedemand ‘ s Tale, siger hun bruger spil-soundtracks for at indstille den rigtige tone, når du skriver en scene. En Twitter-bruger har ønsket at bruge blander sig fra kampene Mortal Kombat-serien som træning papirstop. En anden har oplyst, at lytte til soundtracket til Kære Esther, et spil om at gå i de Ydre Hebrider … mens walking i de Ydre Hebrider.
Klassiske arkadespil … på Video Games Bor i San Jose, begyndelsen af 2006, et fuldt orkester spiller sammen til et spil Pong. Foto: Michele Lee Wilson
“Film er skrevet til at ledsage en oplevelse, der er omkring en og en halv time lang,” siger Karry. “Spil kan være 60 timer, så den følelsesmæssige investering i musik er enorm. Det ledsager dig på din episke og anstrengende rejse, og er med dig fra start til slut. Og derefter overveje, at et tema kan have ledsaget af en spiller ikke kun for timer, ikke engang for år, men i årtier, Zelda, Mario, Final Fantasy – og du begynder at forstå, hvor dybt de temaer og melodier, der er tilbedt af spillerne.”