Virtuell verklighet pionjär Lynette Walworth berättar Inhemska historia i explosiva detalj

Australiska virtual reality-artist för Sundance Nya Gränser Institutet ställer ut för att bryta alla regler för hennes milstolpe produktion, Kollisioner

Collisions is a virtual reality journey to the land of indigenous elder Nyarri Nyarri Morgan and the Martu people in the remote Western Australian desert.

Kollisioner är en virtuell verklighet resa till landet av ursprungsbefolkningens äldste Nyarri Nyarri Morgan och Martu människor i det avlägsna Västra Australiens öken.
Foto: Bryggor Mussared

@lukebuckmaster

Fredag 18 Mars 2016 05.00 GMT

Står ensam i Pilbara-öknen, dammiga och trista sol-brända mark sträcker sig ut i alla riktningar. Enstaka kängurur är det enda tecken på liv i ett stort, brunt, naturliga intet.

Men fred handlar om att vara krossade. En atombomb exploderar någonstans i fjärran, skapa en monstruös svamp moln som stiger mot himlen som aska faller från ovan, duscha mig som regn.

Jag tittar upp i förundran och skräck. Jag kan nästan se en figur av något mer – en typ av mytiska monster eller ande gud återuppstå från de rökiga formation.

Några minuter senare tar jag min headsetet. Detta är en virtuell verklighet film, en milstolpe VR produktion, i själva verket – den första i historien att berätta en Australiska historien.

Virtual reality artist Lynette Wallworth and a Martu elder.

Virtuell verklighet konstnär Lynette Wallworth och en Martu äldste. Foto: Bryggor Mussared

Kollisioner, som vände huvuden på förra månadens Sundance film festival, var regisserad av den hyllade tv med konstnären Julie Wallworth. Hennes två-plus decenniers arbete i digitala miljöer sträcker sig över format som video installation, dokumentär, augmented reality och full-dome planetarier.

Det berättar den verkliga upplevelser av Nyarri Nyarri Morgan, en äldste i Western Australia Martu människor. Hans första möte med den västerländska kulturen (på 1950-talet) inträffade när han bevittnade ett atomic test. Det är från hans perspektiv denna historia berättas.

Wallworth valdes att göra film av Sundance Nya Gränser Institutet, som uppmuntrade henne att bryta ny mark. Hittills VR-filmer tenderar att vara kort och överflödigt: flytande ner en dator-genererade river, till exempel, eller titta på helikopter bilder av en safari.

“Sundance är intresserade av berättande,” Wallworth säger. “Så att de verkligen vill veta: kan berättelsen existerar i denna form? Om så är fallet, vad kan det traditionella filmare kan göra med tekniken?”

Vissa filmskapande tekniker generellt betraktas som en no-fly zones i VR, eller åtminstone har varit fram tills nu. “- Regeln, kan du inte flytta kameran. Regel två, du kan inte gå längre än 10 minuter. Regel tre, din hjärna inte kan hantera scen-för-scen-övergångar. Du måste tona in och ut för svart.”

Direktören, inte främmande för väldigt ambitiöst projekt, som om att bryta dessa regler. Ändra position av kameran eller skära mellan scener kan låta som enkla saker, ja, dessa är grundläggande delar av filmen grammatik – men när den tillämpas med virtuell verklighet de innebär vissa problem.

Snitt mellan bilder eller flytta kameran och människor kan bli illamående. Om tittarna var att titta på ett snabbt redigerade produktion i VR – låt oss säga att, vid tillämpningen av hypotetiska masochism, en Transformers-film – de kan förvänta sig att se sina senaste måltid kommer tillbaka upp.

Men, säger Wallworth: “Det är vad folk sa i början av bio, att du inte kan flytta kameran … I VR det är inte så att du bara inte kan flytta kameran. Det är att det finns vissa rörelser som är mycket mer kväljande än andra.”

Martu elder Nyarri Nyarri Morgan in the Pilbara desert of Western Australia.

Martu äldste Nyarri Nyarri Morgan i Pilbara-öknen i Västra Australien. Foto: Bryggor Mussared

Wallworth och hennes besättning, som var inbjudna till gemenskapen av Martu människor, film på marken, i fordon och om drönare. Kameran rör sig men i extremt mätt sätt: drönare kan gå upp och ner mycket långsamt, till exempel, och därmed inte orsakar någon skada eller förvirrande effekter på publiken.

Direktören snitt mellan scener, snarare än den allt vanligare användningen av upplöses och försvinner. Hon har också innehåller voiceover berättarröst, som utvecklades i samråd med redaktören, Joe Bini, en lång tid medarbetare av Werner Herzog.

Relaterat: Virtuell Verklighet: den uppslukande film-gör imponerad Sundance

Dessa faktorer i kombination – förflyttning av kameran, traditionell styckning av sekvenser och använda ett voiceover-track – utan tvekan göra Kollisioner den första virtuella verkligheten film i historien att använda en bred palett av filmiska tekniker. Det utan tvekan markerar fortsättning på en rik historia i milestone-vilket Australiensiska tv-pionjärer (världens första långfilm, trots allt, var den Viktorianska gjort Historien om Kelly Gang).

Med flera VR headset på marknaden och många fler kommer, det är en spännande tid för en plattform för några av världens största teknikföretag satsar stort på. Medveten om hur mansdominerad medier som film och tv utvecklats, Sundance är att arbeta för att ingrain virtuell verklighet med olika talang från början.

“För Sundance det är som, låt oss sätta kvinnor och personer med färg i detta fält direkt i början. Låt oss ge dem denna möjlighet eftersom det är en ny form, säger Wallworth. “Med många nya tekniker om det inte är en hög andel kvinnor. Sundance ville stödja denna nya teknik, att föra människor till det som annars skulle kunna vänta flera år på att få åtkomst till.”

Som virtuell verklighet finner sina fötter, en annan konversation kommer alltid att innebära etik. Det finns redan i en virtuell verklighet filmer på marknaden som gör det möjligt för tittarna att besöka skändats krigszoner som kraftigt bombades staden Aleppo i Syrien.

Wallworth säger: “Det finns människor som hoppar på plan som vi talar, på väg till katastrof zoner med en kamera. De är inte journalister och de kan inte fungera under några etiska kod.

“Protokoll och etik uppstått från journalistik, som de har runt dokumentär film. Dessa diskussioner behöver också vara hade runt denna form, eftersom det kan ta dig var som helst.”

Production still from Collisions by Lynette Wallworth.

Produktionen fortfarande från Kollisioner med Lynette Wallworth. Foto: Bryggor Mussared

Relaterat: Fem sätt filmskapande utvecklas tack vare ny teknik

Precis som alla nya digitala medium det finns olika tekniska frågor. Filma inom 1,2 meter av ett mänskligt subjekt, till exempel, är praktiskt taget omöjligt att göra på ett sätt som inte orsakar problem i redigeringsrummet, när en process känd som “sömmar” ansluter bilder från olika kameror används. (Kollisioner spelades in på en enhet som består av 16 Go-Proffsen.)

Eftersom tekniken fångar 360-graders miljöer – alltså filma i varje riktning – direktören kan helt enkelt inte gå bakom kameran för att undvika att vara med i bilden. När “Action!” hette Wallworth och hennes besättning gömde sig bakom buskarna för att undgå att bli filmade, ibland fick även in bilar och körde iväg.

Att följa den väl upptrampade film mantra att man borde spara det bästa till sist – eller åtminstone ett slut med en smäll – Kollisioner avslutar spektakulärt. Från högt upp i luften vi titta på Morgan utföra “mosaik burning”, som skapar stora ringar av eld som flammar över öknen.

Den äldste var angelägen om att dela denna process med publik. Kollisioner är, trots allt, en film som rotade i hans upplevelser. Regissören använder sig av den senaste tekniken för att illustrera dem är sannolikt att ha en stor inverkan på publiken.

Jag kan fortfarande se dessa bränder; jag kan fortfarande föreställa sig att svampmoln att stiga till himlen.

“Ingen visste om denna berättelse, säger Wallworth. “Nu jag inte vill dem att glömma det.”

• Kollisioner visar på välj festivaler och evenemang runt om i världen och kommer att öppna i Australien senare i år


Date:

by