De 30 största tv-spel som tid glömde

Från lost adventures glömt att puzzlers, här är den klassiska titlar som spel historia har grymt förbises

@keefstuart

Ons 22 Jan 2014 till 12: 07 GMT

Först publicerad på Ons 22 Jan 2014 till 12: 07 GMT

Historien är inte alltid snäll mot bra spel. Titlar på en gång proklamerade som mästerverk är ofta förlorad som konsolen cykler tur. Alternativt finns det udda extremvärden helt skytt under deras egen livstid, bara för att vara tyst plundrades av senare generationer av formgivare.

Här kommer vi att komma ihåg 30 lysande, egensinnig, utmanande eller helt enkelt konstiga titlar som har raderats från spel annaler, eller åtminstone kriminellt förbises. Var och en av dessa gjorde något intressant med spel, bara inte tillräckligt intressant för att vara oändligt påminde i misty-eyed retro artiklarna eller på annat sätt ganska bra Charlie Brooker dokumentärer.

Vad har jag glömt? Vilka brott mot tv-spel nostalgi har jag begått? Lägg till dina egna favoriter i kommentarerna.

3D Deathchase (Micromega, ZX Spectrum, 1983)

Skrivet av ensam programmerare Mervyn Estcourt (som också producerat en PC remake nästan 20 år senare), detta förvånansvärt progressiv 3D chase spel som får spelaren att rida en futuristisk motorcykel genom tät skog, i ett försök att spåra upp och skjuta fiendens ryttare. Första-persons perspektiv och smidig känsla av rörelse var häpnadsväckande på den tiden (speciellt med tanke på att det rann på äldre 16k Spektrum), och det är ingen tvekan om berett vägen för framtida variationer på free-roaming kör spelet.

Aliens: Dataspel (Programvara Studios/Electric Dreams Programvara, C64/Spectrum, 1986)

Activision utvecklat en högre profil tie-in med filmen, men den här versionen är vida överlägsen och har en varaktig betydelse i speldesign villkor. Det är i huvudsak en prototyp första-person shooter, komplett med justerbar inriktning reticule. Spelare har för att styra sex av filmens karaktärer genom koloni bas, mot queen ‘ s lair. Även om rörelsen är i huvudsak begränsad till vänster och höger (bränning på dörrar kan du passera genom dem), de åtgärder som är spänd, och vikten av snabb exakt som syftar tips på FPS-genren framöver. Det är också en briljant oroande ta på filmen motion tracker ljud som ramper upp skrämma faktor avsevärt. Och när face huggers hoppa på dig att det är skrämmande.

Alter Ego (Activision, C64/PC/Apple II, 1986)

Designad av psykolog Peter Favaro och släpptes av Activision, detta fascinerande liv simulering gav spelarna kontroll över antingen en hane av kvinnlig karaktär som de utvecklats från barndom till graven. Konstruerad kring en rad viktiga beslut poäng, mest av text-led-upplevelse var baserad på hundratals intervjuer av Favaro, och var enormt kritikerhyllade på den tiden. Tillsammans med David Crane ‘ s Lilla Dator Människor det lade grunden för moderna eran “virtuella soap opera” The Sims. Ack, den glesa presentation och annorlunda koncept innebar att sim-sålde dåligt och ett förslag till en uppföljare, baserad runt fostra ett barn, fick skrotas. Du kan spela det ursprungliga spelet online.

Astal (Sega, Sega Saturn, 1995)

Golden Axe, Streets of Rage, Altered Beast… Massor av Segas klassiska sidscrollande beat-’em-ups har gått vidare till att bli legender i genren. Men på något sätt denna vackra tidigt Saturn versionen har varit förbisedda, kanske tack vare den konsolen tidiga bortgång. Förvisad från Jorden av en arg gudinnan, den självbetitlade hjälte måste återvända för att rädda flickan han älskar. Okej, glöm det fruktansvärt banalt historia och frossa i vackra handritade bilder och intressanta attacker, som gör att Astal att spränga hans fiender över eller skiftnyckel träd ur marken för att slänga på dem. Det är också ett innovativt, men knepigt co-op-läge som sätter spelaren i rollen som Astal s fågel sidekick. Titta på detta spel för en smak av den underbara karaktär och landskapet mönster.

Bioforge (EA/Origin, PC, 1995)

“Interaktiv film” genre i mitten av 90-talet gett oss massor av nightmarishly ospelbar slagg som spelutvecklare föll i kärlek med tanken på att med full-motion-video för att skapa, ugh, “filmisk” upplevelser. Men det var lite fascinerande exempel också, som denna cyberpunk äventyr, som ligger på en måne som bas styrs av religiösa galningar som tror att man måste utvecklas mot en maskin-hybrid state. Spelaren vaknar upp som en cyborg och måste fly labbet, pussla ihop handlingen från PDA dagboksanteckningar och med hjälp av säkerhets-och datorutrustning för att hacka försvar. Delar av Deus Ex, Bioshock och Dead Space alla kombineras för att skapa en spänd och intressanta äventyr. Det var så dyra att producera, men som låg försäljning säkerställs en planerad uppföljare aldrig kom. Kanten som senare publicerades en utmärkt “Making of” – funktionen.

Bust A Groove (Enix/Metro-Grafik, PlayStation, 1998)

Denna formativa rytm actionspel hjärtligt inbjuder spelare att åka löjligt disco moves genom att följa anvisningarna på riktning uppmanas, på ett liknande sätt till Sonys vördade PaRappa The Rapper. Skillnaden här är head-to-head tävlingsdans slåss element, vilket gör att dansarna att slå varandra off beat med särskilda disco kampen drag. Med ett utmärkt electronica soundtrack, bisarra tecken och super-smidig animation, avdelning hjälpte till att bygga den “post-pub gaming” – autentiseringsuppgifter för PlayStation, och gav upphov till en fortsättning. Men då Konami ‘ s all-erövra Dance Dance Revolution strutted i och sparkat från dansgolvet.

ChuChu Rocket (Sega/Sonic Team, Dreamcast, 1999)

Hur detta frenetiska kombination av Pac-Man, Bomberman, Lämlar och Hungriga Flodhästar.jag misslyckades med att bli en kontinuerligt uppdaterad gaming häfta är bortom oss. Designad av Sonic co-creator Yuji Naka det är en fartfylld labyrint pusselspel där spelare måste placera pilar på golvet och direkt en linje av möss i raketer så att de kan undgå de stora katterna. I fyra spelare-läge, deltagarna kan också använda pilarna för att rikta katt fiender mot konkurrenter, vilket leder till att spända, enormt spända möten. Ges bort gratis till Europeiska Dreamcast ägare, skulle spelet senare yta på GameBoy Advance och iPhone, men bör – om det fanns en doft av rättvisa i universum – vara på varje enskild konsol som släpptes från 1999 till slutet av gången.

Devil Dice (Sony/Skift, PlayStation, 1998)

En blygsam framgång på dess release, och följs av två uppföljare, denna geniala pussel var kort vördade, men har på något sätt gled från större minne. Spelare måste navigera via ett rutnät genom att trampa på och vrida dice dice – när siffrorna match mellan två intilliggande kuber, de försvinna. Det är typ av en numerisk matcha-tre pussel, i och med att några av de djupare matematiska resonemang av Område/Kod mästerliga iPhone titel Drop 7. Ursprungligen skapats med hjälp av Sony ‘s home programmerbara konsolen, Netto Yaroze, det var en av de få “homebrew” titlar att se släpp på PlayStation.

Eternal Darkness: Sanity ‘ s Requiem (Nntendo/Silicon Knights, GameCube, 2002)

Resident Evil 4 var inte den enda bra överlevnad skräck upplevelse på Nintendo ‘ s under-rated GameCube systemet. Utvecklat av Kanadensiska studio Silicon Knights och ursprungligen tänkt för N64, Evigt Mörker är en fascinerande Lovecraftian rasar efter studenten Alexandria Roivas som hon undersöker en bok som kallas Lunta av Evigt Mörker. Den kraftfulla artefakten ger en portal till ett urval av tidigare liv, som alla måste vara erfarna av spelaren i syfte att förhindra att en uråldrig ondska från re-ytan. Berättelsen och platser är läskiga och obehagliga men den bästa delen är de mentala hälsa-mätaren, som droppar när du stöta på fiender, som orsakar visuella störningar och även för att lura dig att tro att din TV har gått sönder. Kritikerrosade, men med gammal betyg, Nintendo-fans inte var riktigt säker på vad jag ska göra av det. Ett förslag till uppföljaren aldrig synts till, trots att Nintendo förnya varumärket så sent som 2012. Samtidigt har många av de ursprungliga utvecklingsgruppen kom att bilda Föregångare Spel och planerade en efterträdare heter Shadow of the Eternals som tyvärr misslyckades med att slå sin crowdfunding mål förra året.

Frihetskämpar (EA/IO Interactive, GameCube/PS2/Xbox, 2003)

På en paus från den mycket framgångsrika serien som Hitman, danska IO Interactive studio lanseras denna innovativa tredje persons squad-baserade shooter, att få till hela Amerika-invaderas-av-Kommunister plotline år innan Call of Duty. Du spelar som en vanlig Joe som kör runt i New York med på de ryska trupperna – och ju mer du dödar, desto mer din “Karisma rating” går upp som låter dig att rekrytera anhängare. Det är rätt, det är Homefront möter Twitter. Bra kontroller och jämn trupp kommandon garanterat en spännande men ändå förvånansvärt taktiska erfarenheter. Maddeningly, det verkar vara en föreslagen uppföljaren var upp på obestämd håll så att studion skulle kunna arbeta på… Kane & Lynch. Wha… varför?!! Hur som helst, Eurogamer har en fin återblick på spelet här.

Frekvens (Sony, PS2, 2001)

Den första titeln från musik spel innovatör Harmonix var en spännande korsning mellan Storm och Rez. Din avatar, FreQ, zoomar ner en åttakantig tunnel, byta ut väggar för att träffa rätt musikaliska bitar och hålla soundtrack pumpning. Fans av den musikaliska spel genre minns detta trailblazer ömt, men det blir inte tillräckligt med kredit för sitt avgörande gränssnitt innovationer. Bekant, då VP av Xbox, Ed Fries, vände spelet ner, men föreslog team arbetar på en liknande idé med en särskild styrenhet. De gick bort och gjorde Guitar hero.

Gitaroo Man (Koei/Inis, PS2/PSP, 2001)

Av de många rytm action spel med talande hundar och hjältar att omvandla från lonely skolpojkar i gitarr-svingar galaktiska frälsare, Gitaroo Man är definitivt i topp tre. Utvecklat av musik game specialist Inis (som skulle gå på att skapa Xbox karaoke titel, Läppar) det är en galen mash up av teen manga, konstig framtida rock och beat-’em-up komplexitet. PaRappa fick det första och är mer lättillgänglig för de två, men Gitaroo Man är en glad fest med musik, mode och surreality. En senare PSP-versionen lagt till nya lägen och har tagits emot väl, men titeln har aldrig rymt sin “kult” – etikett.

Hellfire (Toaplan, arkad/Mega Drive/PC-Engine, 1989)

Okej, så i slutet av åttiotalet och början av nittiotalet såg ingen brist på vackra rullning shooter, men när ämnet kommer upp, det är verk av Irem, SNK och Skatt som tenderar att få eulogised. Den numera tyvärr nedlagda utvecklare Toaplan var en mästare i genren ändå, och Hellfire är en brännande utrymme blaster med en härligt balanserad och tillfredsställande vapen system som gör att du snabbt växla mellan fyra olika laser typer att ta på de olika attackera vågor. Mega Drive konvertering är utan tvekan bättre än den ursprungliga arcade, lägga till en super kanon och nya svårighetsgrader, och det är fortfarande ett av konsolens bästa stunder. För övrigt, Toaplan följt Hellfire med en annan sida-scroller, Zero Wing, som i sin Europeiska Mega Drive konvertering, innehåller den odödliga repliken, “All your base are belong to us”.

Herzog Zwei (Sega/Technosoft, Mega Drive, 1989)

När spelare pratar om ursprunget av real-time strategy-genre de ofta plocka ut Dune II som utgångspunkt, att förglömma den mängd grundläggande spel som fortsatte den. En av dem var Herzog Zwei, en tidig Mega Drive avdelning där spelaren piloter en omvandla mech över en serie av åtta warzones, släppa enheter av för att engagera fiendens hantverk, sedan utfärdar en array av order. Även om AI: n är inte fantastiskt, utbud av tillgängliga fordon, inklusive både luften och marken alternativ, gjorde det till en förvånansvärt sofistikerade taktisk utmaning på en maskin, bättre känd vid tidpunkten för brawlers och skyttar. Head-to-head mode var en fantastisk integration, för – men även detta var inte tillräckligt för att imponera på samtida kritiker, av vilka många var yr av jämförelsevis glacial takten i strid.

Interstate 76 (Activision, PC, 1997)

Släpps i mitten av en stor sjuttiotalet väckelse, som Activision snygg körning äventyr var en spot-on pastisch på den tiden cop visar, road movies och paranoid thrillers. Satt i ett alternativt Amerika där oljekrisen 1973 har aldrig varit löst det på följande sätt osannolikt hjältar Spår Champion och Taurus som de går upp mot en Mad Max-stil armé av muskel bil är psykopater. Den djärvt platt-skuggade bilder och funk jam soundtrack accentuera utnyttjande känner, och det finns några lysande mörk humor som döljer sig bakom mer konventionella period referenser. Det var en uppföljare, Interstate 82, och en spin-off serie av bil bekämpa spel, Vigilante 8, på konsoler, men kom på Activision, en ordentlig remake skulle gå ner otroligt bra på Steam.

Little Big Adventure (EA, PC/PlayStation, 1994)

I början och mitten av-talet såg en explosion av kreativitet i den franska utvecklingen scenen med titlar som ” Ensam i Mörkret, Flashback och Rayman locka uppmärksamhet över hela världen. Bland dessa speciella pärlor var Little Big Adventure, en färgstark science fiction-epos som utvecklats av Adeline Programvara, och övervakas av Frédérick Raynal, co-creator av Alone in the Dark-serien. Surrealistisk berättelse följer ovillig profeten Twinsens som han reser över hela världen för att besegra onda överherren, Dr Etc. Överklagandet i den närmast snyggt isometrisk grafik och konstiga pussel och side-stories, och spelet sålde tillräckligt bra för att leka en hyfsad uppföljare. Det har talats om en remake, men titeln är udda charm är okända för många av de yngre äventyr fans.

Meridian 59 (3DO Company, PC, 1995)

Medan den olycksaliga 3DO company är mest känd för sin misslyckats 32bit spel konsol, det var också utgivare för detta nyskapande massively multiplayer online ROLLSPEL. Ursprungligen kodade av bröderna Andrew och Chris Kirmse i sina föräldrars källare, spelet kom innan Everquest och Ultima Online, få 3D-effekter till online äventyr genre och införande av en stor fanbase för att många av de viktiga konventioner som skulle följa. Efter 3DO övergivna titeln år 2000, var spel tas av Nära-Döden-Studios, som avslutas under 2010. Men på något sätt har överlevt och är nu köras som en free-to-play-öppen källkod-projekt av Kirmse bröder. En levande del av MMORPG historia.

Skada Beslutsfattare (Nintendo/Treasure, N64, 1997)

Heter Yuke ‘Yuke’!! Problem Beslutsfattare i Japan, är detta härligt färgstark och energisk pussel scroller från Skatt gropar ultra intergalaktiska cybot Marina mot det onda Clancer riket som hon kämpar för att rädda sin fängslade arbetsgivare. Skapad av många av teamet bakom den legendariska Gunstar Heroes, den har en härlig kawaii design och ett intressant angrepp mekaniker som gör att Marina ska ta och skaka fiender. Med sin udda design (Marina har att tävla i friidrott händelse i ett uppdrag) och anständigt boss-strider, skada Beslutsfattare uppnås kult överklagande i tid, men på grund av att det kunde vara klar tämligen snabbt, recensioner var dämpade. Någon form av Wii U/3DS uppdateringen eller åtminstone en Virtuell Konsol port skulle vara ytterst välkommet.

Natos Befälhavare (Microprose, Apple II/Atari/C64, 1983)

Den första militära strategi sim-designad av Civilisationens skapare Sid Meier ‘ erinras om att fans av genren, naturligtvis, men som ofta förbises i tillbakablickar av det berömda spelet designer. Utspelar sig under Kalla Kriget, den spelare som har till uppgift att flytta allierade styrkor mot Ryssland och dess Warszawa-Pakten bröder som kärnvapenkrig hotar i bakgrunden. Som de senare, och otroligt skrämmande Teater Europa, det fångar paranoia i tid, men Natos Befälhavare ger också i politiska element såsom strejker i röjning av fabriker eller vänliga nationer olämpligt att överlämna mitten av offensiv.

The Neverhood (Neverhood, Inc/Dreamworks, PC/PlayStation, 1996)

Designad av Earthworm Jim konstnär Doug TenNapel, denna ovanliga claymation-baserade peka-och-klicka-äventyr stjärnor en minnesförlust figur, Klaymen, som vaknar upp på en öde värld och måste upptäcka vad sjutton har hänt. Animeringen är vacker, den långsamt framväxande berättelsen spännande, och det är ett bra soundtrack med kult Amerikansk låtskrivare, Terry Scott Taylor. Det var beundrad i tid, men nostalgiska minnen av nittiotalet äventyr är nu till stor del domineras av den stora LucasArts titlar, lämnar Neverhood gömde sig i deras enorma skuggor. Det var en uppföljare, Skullmonkeys, och förra året TenNapel drev en framgångsrik Kickstarter för att finansiera en efterträdare, Armikrog – även om det högerextrema åsikter han har vigt på Republikanska opinionen webbplats, Brietbart, har orsakat kontroverser.

Oid (FTL Spel, Atari ST/Mac, 1987)

Över-skuggat i dag av den mäktiga Commodore Amiga, Atari ST dator hade några av sina egna ursprungliga titlar att skrika om. En av dem var dock att denna tröghet-based shooter, som lånade element från sub-genre tungviktare Gravitar och Choplifter liksom Försvarare spänd och spännande effekt. Målet är att navigera i en serie av minimalistisk grottor i din sprint-liknande farkoster, ta ut fiender och rädda robot gisslan – eponymous Oid. En viktig överklagande av spelet är dess strama bränsle system: du måste ha saker både för att flyga och för att ladda din sköldar, så det är en ständig balans händer som sakta rinner ner. FTL, naturligtvis, som senare skulle bli mycket bättre känd för sin mycket innovativa och inflytelserika första-person RPG Dungeon Master.

Oni (Rockstar/Bungie, Mac/PC/PS3, 2001)

I mellan revolutionera den första-person shooter-genren med Marathon (1994) och Hallon (2001), Bungie tog lite tid att uppdatera tredje person beat-em- ” upp med detta cyberpunk åtgärder stoja. Hjältinnan Konoko står vid D ‘ arci Stern från Urban Chaos som en av de stora förlorade kvinnliga protagonister av video gaming – en renegade cop med en förödande rad rörelser bekämpa, en intressant bakgrundshistoria och kläder att… ja, att hon i princip bar faktiska kläder (en situation som konstnär Lorraine McLees påståenden måste vara ständigt kämpat för). Även om den kritiserats för sin glesa visuella och avsaknaden av multiplayer, denna kombination skytten/brawler har sådan fart och energi, som banar väg för moderna melee äventyr som Batman: Arkham Asylum.

Pyjamarama (Mikrogen, Amstrad/C64/Sectrum, 1984)

Alla i en viss ålder påminner om Britsoft favoriter som Jet Set Willy, Skool Daze och ” Attack of the Mutant Camels, men många av de mer nyanserad klassiker är att glida från det kollektiva minnet. Skapad av lone coder Chris Hinsley, Pyjamarama är ett plattformsspel äventyr, med älskvärda människa Wally Veckan som har glömt att ställa sin väckarklocka, och nu måste de vandra huset i en sömngångare staten, letar efter nyckeln till att dra upp den. Som Jet Set Willy, den är fylld med surrealistiska pussel och konstiga fiender, men i sin detaljerade skildring av Wally är blygsam terrass hem, det avslöjar en av charmen i början av åttiotalet British spel: de var inte alltid om utrymme hjältar eller skrattretande anthropomorphised critters, de var ibland om normala människor oroande om vardagliga saker. Wally är så upprörd om risken för att förlora sitt jobb på bilen, han sover går sin väg till en lösning. Gillar Monty Mullvad-serien, vilket gjorde satiriska hänvisningar till gruvarbetarnas strejk, det säger saker om landet vid den tiden. En social historia i kantiga figurer.

Återvändande Brand (Tyst Programvara/Produktiv, 3DO/PC/PlayStation, 1995)

Sant, 3DO konsolen inte var en stor succé när det lanserades som ett enormt over-priced multimedia maskin 1993. Och medan dess programvara bibliotek som var låt oss säga sparsamt befolkade, det skröt några smärre mästerverk. Var detta utmärkt med två spelare militära sim, där deltagarna använder sina stridsvagnar, helikoptrar och jeepar för att invadera motståndarens bas och fånga deras flagga. Det är en slags korsning mellan Advance Wars och Counter Strike, en blandning fylld av action och lömska tänkande, och om det hade varit som ursprungligen släpptes till PC och PlayStation snarare än att portas över senare, vi skulle nog fortfarande kunna spela uppföljare.

Vagabond (ASCII/Klimax Underhållning, PlayStation, 1997)

Västerländska utvecklare inte helt egna open-world adventure-genren. Även om Grand Theft Auto och Saints Row är dominerande, Japanska studios har satts i: Sega med sin briljanta Crazy Taxi och Nödsamtal Ambulans titlar, och Klimax Underhållning med dess kaotiska Runabout-serien. Designad av Klimax direktören Kan Naito (också ansvarig för den klassiska Skiner och Landstalker Rollspel), det är ett uppdrag som bygger körning quest, där du tjänar poäng genom att krossa upp så mycket natur och så många andra trafikanter som möjligt. Omdöpt till Brott 11-79 i Väst och följt av en serie av sämre uppföljare, det är som daft, lustiga och anarkistiska som du förväntar dig från ett spel som belönar dig för att köra en buss genom ett café.

Offret (Glänsande/Avalon, PC, 2000)

Visuellt fantastisk och fylld med intressanta stilistiska blomstrar, Shiny Entertainment ‘ s real-time strategy sim-platser stridande guider mot varandra i en exotisk fantasy landskap. Med betoning på närstrid snarare än en resurs makro-förvaltning, avdelning var i strid med genre stora hitters som Command and Conquer och Total Förintelse. Men det förde i sin egen packade menageri av djur, trollformler och vapen och tredjepersons-action som gjorts de stridande mer omedelbar och spännande. Även om kritiskt vördade, det sålde dåligt och är knappt krediteras för sina tekniska innovationer – som Kieron Gillen senare klagade på hans retrospektiva uppsats om spelet.

Tenchu: Stealth Assassins (Köpa/Activision, PlayStation, 1998)

Även om PlayStation En tid präglad av fighting-spel, som dominerades av de pråliga Tekken-serien, det var några mer sofistikerade extremvärden. Skaffa ‘ s ninja stealth äventyr, till exempel, är bara om de mest oförsonliga bekämpa spel av den eran. Spelare som är slängd i den blodiga värld av Feodala Japan med bara ett blad och en serie av uppdrag mål. Som med Thief-serien, tyst smyga omkring i skuggorna och överraskande fiender är det enda sättet, eftersom face-to-face slagsmål kan vara avslutades med bara ett svep av din motståndares svärd. Mörk, komplex och droppar i atmosfären, Tenchu var en sofistikerad klassiker. En rad uppföljare följas men vi har inte sett en ny i fem år. Det skulle komma till sin rätt på PS4 eller Xbox.

Vib-Band (Sony/NanaOn-Sha, PlayStation, 1999)

Mer av en audio/visuella experiment än ett spel, denna monokroma rytm åtgärder dårskap från skaparna av PaRappa the Rappa innebär vägledande kaninen Vibri längs en ständigt pulserande band, undvika gropar och noggrant hantera looped avsnitt. Naturligtvis, landskapet förändras i takt med musiken, men den viktigaste funktionen är att spelare kan spela sina egna Cd-skivor med den på skärmen världen reagera därefter. Mycket roligt kan vara hade försöker spelet med musikaliska ytterligheter, antingen speed metal eller omgivande hus, och begreppet var tillräckligt smart för att få spelet i Moma: s design collection. Vin-Band ‘ s excentriska skapare, Masaya Matsuura, har ofta talat om en modern uppdatering – med Sony nu aktivt för att uppnå udda PS4 projekt som Hohokum, det kan vara hans tid.

Krigare (Rockstar, PS2/Xbox, 2005)

Ingen i spel branschen gör sleazy urban sand som Rockstar och detta tie-in med kulten 1979 filmen är en av företagets mest under-rated titlar. Efter händelserna av filmen, styra spelare eponymous street gang det gör sin väg genom New York City, sin Coney Island home base. Till skillnad från Grand Theft Auto titlar, det är lite i vägen för öppen frihet i världen, men detta är mer av en enkel brawler, med en komplex slåss mekaniker och uppslupen två-player co-op-läge. Typiskt för Rockstar det är också en fantastisk licensierad soundtrack smutskastning i 70-talets disco-hits till skillnad från den obarmhärtiga våld. företaget även fört tillbaka den ursprungliga gjutna medlemmar att uttrycka sina virtuella representationer. Enligt Kotaku, en andlig framgång det var tänkt, baserad runt mods vs rockers slagen av 60-talet i Storbritannien, men tyvärr inget framkommit.

Zillioner (Sega/Tatsunoko Produktion, Master System, 1987)

Men framgångsrik i Europa, Sega ‘ s 8-bitars Master System-konsolen näsa-dök i Japan och USA, så denna tuffa, mångfasetterat plattformsspel har bleknat från minnet. Som är kriminella, eftersom det är en spänd, spretande kombination av Metroid och Omöjligt Uppdrag, pitching spelaren in i en labyrint-liknande fiendens bas letar efter avgörande disketter fylld med värdefull information. Intressant, varje dörr på denna plats är låst så du måste utforska varje rum, söker kod kombinationer för att göra framsteg. Det är lite cool RPG element också. Som du rusar genom att du kan driva upp karaktärs hälsa, hoppa och laser pistol, och om du upptäcker att hans två lagkamrater, Apple och Champ, kan du växla mellan dem genom att använda deras olika förmågor. Det är en oförsonlig äventyr, men helt värt återbesök om du kan hitta en fungerande Master System och ett exemplar av spelet på eBay. Och i den osannolika händelsen du fick det, det är en uppföljare ute också.

• Teknisk Veckans Podcast: Vad kommer att dataspel se ut 2014?