Framgången av Marvel ‘ s nya film, som ligger i en självständig svart universum, bevisar en efterfrågan på mångfald som tv-spel behöver
@ChellaRamanan
Mån 26 Feb 2018 12.04 GMT
Senast ändrad Mån 26 Feb 2018 15.57 GMT
Så lit … Chadwick Boseman i Marvel ‘ s Black Panther.
Foto: AP
Som Hollywood, spel industrin står inför en stunds reflektion. Alltför länge har det berättade samma historier, på grundval av samma vita, manliga hjältar. Skaparna av spelet är slutligen att undersöka bristen på mångfald i sina berättelser, men så långt, representation av svarta människor har varit blyga och förutsägbar. Med antalet kvinnor i den BRITTISKA industrin på bara 14% och BAME representation på 4%, berättelsen grindvakter i spel är främst vita män. Om de är att hitta ett större utbud av berättelser, som de behöver för att omvärdera sina representationer av svarta människor.
Afrofuturism utforskar idén om en svart framtid, och erbjuder en rik källa till inspiration för spel. Black Panther, historien om en Afrikansk superhjälte och konungen i den fiktiva Wakanda, den mest tekniskt avancerade nation på planeten, är att föra Afrofuturism till massorna. I ett kulturellt landmärke stund, det är den första solo film för en svart Marvel superhjälte. Det är för närvarande bryta box-office rekord, vilket visar på en efterfrågan på olika historier.
Ett kulturellt landmärke … Danai Gurira, Lupita Nyong ‘ o och Florens Kasumba i Black Panther: filmen har ett antal starka kvinnor i huvudrollen. Foto: Matt Kennedy/AP
Detta kommer i kölvattnet av framgången av Marvel Netflix visa Luke Cage, en oerhört black series som rörde inte en min från den hårda ämnen av polisens brutalitet och kriminalitet. Och det kan ingen tillfällighet att George RR Martin är nu inblandade i HBO-anpassning av Nigerianska Amerikansk författare Nnedi Okorafor science-fiction-roman, Som Fruktar Döden. Förhoppningen är att där film-och TV-go, games kommer att följa.
Luke Cage review – Marvel ‘ s kraftfulla svart superhjälte drama är skottsäkra
Läs mer
Även om termen skulle inte vara myntades förrän på 1990-talet, Afrofuturism har sina rötter i litteratur 1950-talet och musik och bilder på artister som Sun Ra och Jean-Michel Basquiat. Jimi Hendrix och Sun Ra båda spelade med teman av utrymme för att avveckla rasism på planeten Jorden. Det är detta skärningspunkten mellan teknik, politik och konst som ligger i hjärtat av Afrofuturism. Från George Clinton ‘ s sci-fi-funk till android-alter ego, Janelle Monáe, svart konstnärer är fortfarande utforska teman av svarta människor reser över hela kosmos för att söka befrielse från våld och förtryck, såväl som andlig upplysning. Men Afrofuturism handlar inte bara om svarta människor i rymden. Innehåller musik, science fiction, politik, filosofi och feminism, det är en rörelse av konstnärer och kreatörer över hela spektrum av discipliner, som utforska pre – och post-koloniala utrymmen för svarta människor.
Black Panther, AKA T’Challa, är en av Marvels några svart komiska karaktärer och en viktig Afrofuturist figur, vilket gör filmen till en betydande ögonblick. Det är också värt att notera att de gjutna och besättningen är främst svart och filmen ton återspeglar detta. Snarare än att dra upp med rötterna Black Panther till gatorna i New York, som en vit kreativa team har gjort, filmen utspelar sig i Afrika och en svart rike, Wakanda, orörd av kolonialism. Att kliva utanför de roller som normalt är reserverade för svarta tecken, en värld av Wakanda levererar bilder av svarta människor som forskare, innovatörer och statespeople och svarta kvinnor som är starka, kraftfulla och central.
Ubisoft ‘ s Vakthundar 2 … en av få moderna tv-spel har en svart leda karaktär.
Hollywood känns mest bekväm med svart leder i berättelser om brutalising förtryck, som 12 År en Slav, Mudbound eller Dyrbara. Dessa berättelser ofta nå mainstream och kritiska framgångsfaktorer. Det är förståeligt spel industrin använder Hollywood som en källa till inspiration, men detta innebär att det talar samma gamla historier om svarta män och kvinnor som brottslingar, slavar, sassy sidekick, anställda, dåliga mammor eller prostituerade, om de visas på alla.
Förra året, Vakt 2 och Mafia III var en eloge för sina skildringar av den svarta erfarenhet. I Vakthundar 2, Marcus försiktigt undergräver den bekanta formeln av en svart man i en urban miljö för att han är en hacker, snarare än en gangster: han är mer bekant med sin bärbar dator än en pistol. Spelet gör affär med microaggressions, såsom tekniken för ansiktsigenkänning inte erkänna svarta ansikten, men i slutändan Marcus är i en bekant innerstaden miljö med en hip-hop-soundtrack.
Även släppas 2017, Mafia III var en avresa för gangster-tema-serien, med debut av sin första svarta leda, Vietnam veteran Lincoln Lera. Ställ in i 1960-talet mot bakgrund av medborgarrättsrörelsen, spel som inte väjer för rasism av den tid och har fått beröm för sitt skrivande. Tyvärr är det fortfarande faller tillbaka på den välbekanta historien om black kamp.
Även i Assassin ‘ s Creed: Origins, det första spelet i serien att vara i Afrika, när spelaren kommer tillbaka till den moderna världen snarare än den historiska Egypten trollade med Animus teknik, människor i kontroll är vita. Återigen, svarta människor har förpassats till historien. De är inte herrar över den teknik som Assassin ‘ s Creed-historien gångjärn; de är vålnader från det förflutna.
En scen från och med 2017 är Assassin ‘ s Creed Ursprung i antikens Egypten. Foto: Ubisoft
Ibland, spel tänka sig en högteknologisk framtid med svarta människor och kvinnor som centrala gestalter, i berättelser som inte fokuserar på deras förtryck. Både Fullbright är Tacoma och Dontnod s kom Ihåg Mig lyckades med detta, men de är undantag. Kodning utlänningar som svart är en fälla som spel ofta hamnar i, ett färskt exempel är den Angara i Mass Effect Andromeda. Jaal, huvudpersonen bland Angara, spelas av en svart skådespelare; vi senare upptäcka att de är förslavade av en annan ras.
Om den enda framtiden för svarta karaktärer i spel är tunt förklädda till det exotiska andra, eller reduceras till en roll utrymme slavar, det är verkligen dags att gå vidare. Black Panther visar spel som ett sätt att ändra berättelsen.
Afrofuturism vänder radering av svarta människor från nutid och framtid. Det handlar om optimism, en utmaning att se bortom svart lidande och föreställa sig en bättre i morgon. Spel industrin måste sträva efter att bli varierande nog för svart berättare att engagera, men det är inte på den punkten ännu. Tills dess, hoppas att #BlackPantherSoLit feber har nog en inverkan på spel industrin att ge oss spel med Afronauts på kosmiska äventyr.
- Denna artikel ändrades den 26 februari 2018. En tidigare version felaktigt uppgivit att Mass Effect är Angara var “nästan helt” som framförts av svart aktörer.