Den elektroniske udsender korte bip, og squawks af Tetris, Donkey Kong og anden generation-forme spil, som du måske aldrig har tænkt på som musikalsk er mere tilbøjelige til at være at spille på en philharmonic concert hall i nærheden af dig.
Fra “ping … ping” af Atari i 1972 banebrydende pagaj spil Pong, lyde, smitsomme viserne og, med tiden, fuldt dannet orkestrale scores som er en væsentlig del af den sensoriske spændingen til gamere har dannet et musikalsk univers. Med sin egen kultur, sub-kulturer og fans, spillet musik, nu trives alene, fri fra konsoller, hvorfra den kom.
Når publikum pack Philharmonie de Paris’ koncert haller i denne weekend for at nyde lyden af en chamber orchestra og the London Symphony Orchestra, der udfører spil, musik og en hyldest til en af branchens stjerner, Final Fantasy Japanske komponist Nobuo Uematsu, de vil ikke have nogen knapper til at spille med, ingen tegn til at styre.
De kommer til musik og nostalgi det udløser: af sjove timer brugt på sofaer med en Game Boy, Pindsvinet Sonic, og de stedsegrønne Mario.
“Når du spiller et spil, du bor på, at musik hver dag og det bliver bare ind i dit DNA,” siger Eimear Ingen, dirigent for fredagens åbning af to timers show af 17 titler, herunder Zelda, Tomb Raider, Medal of Honor og andre favoritter fra 1980’erne og fremefter.
“Når folk hører om de temaer, de er helt tilbage der. Og folk bliver virkelig følelsesladet om det. Jeg mener VIRKELIG følelsesladet. Det er utroligt.”
Dating fødslen af spil, musik afhænger af, hvordan man definerer musik. Spil musik forskere – ja, de findes – punkt til vigtige milepæle på vejen til surround-sound-extravaganzas af spil i dag.
Hjertebanken-gerne bas dunk af Taito ‘ s Space Invaders i 1978, som fik nogensinde hurtigere, som de udlændinge, der nedstammer,forårsaget svedige håndflader og blev vane-dannende.
Namco ‘ s Pac-Mand, to år senere, skærpes appetitten med en åbning musikalske pippe . For sjov, så tjek ud, 2013 remix af jason priestley, søn af Frank, og spillet musik komponist Tommy Tallarico. Deres take på den melodi, der taler til sub-kultur af at remixe spillet musik, med tusindvis af redos uploadet af fans til steder som ocremix.org – dedikeret, siger den, “til at anerkende og fremme video spil, musik som en kunstart.”
Microsoft ‘ s AI Håner Mennesker, som Snuppede Perfekt Score i Ms. Pac-Man
Baseret på den russiske folkevise Korobeiniki, musik 1984 spil Tetris har ligeledes undergået mange flere remixes – herunder Tetris Opfylder Metal, med mere end 2,2 millioner visninger på YouTube.
I 1985, de kan ikke-ikke-tryk på-sammen-at-dette tema i Super Mario Bros., det klassiske eventyr af blikkenslager Mario og hans bror Luigi, var at bringe berømmelse for komponisten Koji Kondo, også kendt for sit arbejde på Legend of Zelda. Begge er på regningen for Retrogaming koncert i Paris. Kondo var den første person, Nintendo ansat specifikt til at skrive musik til sit spil, i henhold til 2013-bog, Musik og Spil.
Ingen, der er kendt af sig selv, musikalsk arbejde på World of Warcraft, Overwatch og andre spil, siger den teknologiske begrænsninger i begyndelsen af konsoller – lille erindringer, rudimentære chips, rå lyde – tvunget komponister “at destillere deres melodier ned til det absolutte kerner af, hvad melodiske indhold kan være, fordi de var nødt til at programmere det, tone for tone.”
Men enkel ofte betyder også mindeværdigt. Tror “da-da-da-duh” – åbningen af Ludwig van Beethovens Femte Symfoni.
“Der er en del af grunden til, at denne musik har en plads i folks hjerter og har overlevet,” Ingen siger, spil, melodier. “Det taler til folk.”
Hun siger, spillet musik, er der, hvor filmens musik var for 15 år siden: godt på vej til at blive helt accepteret.
“Jeg forudser, at om 15 år vil det være en vigtigste hæftning af orkester-sæson,” siger hun. “Det er vanvittigt at tænke på: i Dag er der flere unge mennesker, der lytter til orkestermusik gennem mellemlang af deres video game konsoller end nogensinde lyttet til orkestermusik.”
Hun har stadig nogle gange møder snobbism fra orkestre: “De så ‘Pong’ en gang, og der er video, spil, musik til dem, du kender?”
Men “halvvejs gennem den første generalprøve, deres holdning har ændret sig,” tilføjer hun. “Og så, når de går ud på scenen og publikum behandler dem som om de er Rolling Stones.”
Dette år markerer 30-året for den første spil-musik-koncert: Tokyo Strenge Ensemblet Dragon Quest på Tokyos Suntory-Hallen August 1987. Nu er der seks touring shows af symfonisk spil, musik, Ingen siger.
“Det er bare den bedste måde, er en sjov måde at introducere børnene til de instrumenter i orkestret,” tilføjer hun. “Det kan være første gang nogensinde, at de er tæt på en cellist, og der er virkelig spændende for mig.”