Dunstan Playhouse, Adelaide festival centre
Mörka sidan av den allestädes närvarande handhållna enheter avslöjas i del Beetlejuice, som är en del Terry Gilliam-esque berättelse ihop med hisnande prognoser
Rose Robinson i Golem av 1927 på Young Vic i London.
Foto: Tristram Kenton för Guardian
Måndag 14 Mars 2016 04.51 GMT
Senast ändrad torsdag 17 Mars 2016 12.25 GMT
Dessa dagar, vi är våra enheter – eller kanske våra enheter är för oss.
Oavsett hur vi ser på det, den kraftfulla små datorer som vi bär omkring på våra fickor att ge oss allt. Vi vill ha för något. Vi butiken på dem, få våra nyheter, prata med våra vänner (verbalt eller genom att sms: a, messenger app, Whatsapp, e-post), hitta våra partners – romantiska / sexuella / övrigt (Fnöske, Happn), vi sänder bilder av oss själva och världen runt omkring oss (Snapchat, Instagram), vi telegraph våra tankar (Twitter, Facebook), kartor dyka upp för att berätta för oss var du kan äta och där för att handla, vi strömma musik och samtal som vi lyssna till när vi går.
Relaterat: Den Unge Kungen review – en uppfinningsrik och uppslukande ta på Oscar Wilde ‘ s dark fairytale
De väcker oss på morgonen. Och många av oss sova med dem bredvid på kudden.
Ta våra enheter bort från oss och vi är svaga, hopplös, orolig och berövad. Att leva utan dem är otänkbart.
I Golem av STORBRITANNIEN produktionsbolag 1927, ordinarie enheten är som en telefon, i kombination med en interaktiv avatar som är super kraftfull. Golem version är lite grov. Det är en massiv lera man med en stor, swinging dick och kraftig stam. Det innebär ditt arbete, affärer för dig och berättar för dig att de verkligen inte har slitna att stilen på skon sedan 70-talet, så det kanske är dags för en uppdatering. Golem två är snabbare, sötare, mer effektiv, som en strömlinjeformad Oompa Loompa. Golem version tre tar ut mellanhanden och är ett chip implantat du i din hjärna.
Golem säger: “Varför vara som en nolla när du kan vara alla?” Det är en refräng som går genom denna spännande teaterproduktion som hade en rad femstjärniga recensioner på Young Vic i London och var en senare träff på Adelaide festival, innan vi kommer till Sydney Theatre Company.
Golem är en gammal historia, en Judisk fabeln om hur man skapar maskin av lera för att tjäna honom. Vi kan alla gissa vad som händer härnäst.
Den inställningen är en fantastiskt trist och tråkig Storbritannien. Det är en Storbritannien av bibliotek, ett jobb i brevpapper institutionen, hand-stickade kläder, där allt är “sönder”, och de tecken som lever av en bister high street – där greasy spoon café säljer ben jelly i buljong.
Vår huvudperson är Robert Robertson, som arbetar i en Kafkaliknande jobb-kodning på Binära Backup, och bor med sin mormor och syster, Annie. Syskonen har ett punkband – Annie och Underdogs – för att inte utföra utanför deras källare på grund av problem med ångest. Deras hus är smutsig. Deras personligheter är udda. De är nollor Golem är uppmanade att bli everybodies.
Så när Robert köp en Golem (version) från en gammal skola chum, allt förändras. Plötsligt mycket av hans beslutsfattande är outsourcad till Golem. Han köper trendiga gula skor, blir mer självsäker på jobbet, även datum en kollega, och senare ansluter sig till en dejting app som lovar även bättre kvinnor där ute (varför har bara en, när du kan ha flera?). Vi vet att Robert har förändrats oåterkalleligen när medlemmar av hans band hör honom att lyssna på U2 i badet och börjar ifrågasätta hans engagemang för anarkistisk punk.
Hans replik: vill du vara ingen eller alla?
Hans Golem är ingen godartad monster. Golem läser Daily Mail och undrar om “vi” bör “låta dem”? Han älskar Benedict Cumberbatch, och börjar prata som en annons (“du kan spara en ganska öre”).
Känslan av att spelet är en del Beetlejuice, som är en del Terry Gilliam, del fuktig Storbritannien Pinter och Larkin och en del Madeleine L’Engle är En Rynka i Tid.
Relaterat: Hur Adelaide kan bli Australiens mest spännande stad – helt enkelt genom att fördubbla ned på kultur
Detta är ett betydande arbete på teatern inte bara för de idéer, lysande och roligt att handla, udda och minnesvärd skript (som ståtar med många, många bra linjer), men eftersom det är verkligt innovativa.
Massor av produktioner införliva delar av projektion, lera animation och asketer av en grafisk roman, men ingen som smidigt och hisnande som denna. Det är som om vi nu ser ett nytt sätt att berätta historier som har slutligen fångas upp med hur vi lever: inte linjärt, men djupt inbäddade i en matris av bilder, annonser, maskiner och virtuell verklighet.
Meddelandet – som den digitala världen har skapat ett monster, och vi är delaktiga i att ge allt i vår makt för att våra maskiner – kommer förpackat i en mycket underhållande paket, om än med stunder av upprepning och tung hand. Den tappar en stjärna för att göra samma sak flera gånger om hur materialistisk vår kultur är, och de skadliga effekterna av att inte tänka själv.
Vi får det … eller gör vi? Som vi alla går runt och bär på våra Golems i våra fickor. Vi glatt att förslava oss till mästare, våra små enheter.
- Golem är i Sydney Theatre Company, 16-26 Mars