Med miljontals abonnenter, top YouTubers som Zoella har stora, passionerad publik. Här är en praktisk guide för att hjälpa dig att förstå deras popularitet
Zoella flicka-nästa-dörr status är en viktig del av hennes tilltala fans.
Foto: Dominic Lipinski/PA
@stuartdredge
Onsdag 3 februari 2016 12.59 GMT
Senast ändrad onsdagen den 3 februari 2016 13.02 GMT
Brittiska vloggare Zoella har bara nått milstolpen på 10 miljoner abonnenter att hennes huvudsakliga YouTube-kanal, men hon har en lång väg att gå för att fånga de mest populära skapare PewDiePie, som är på väg att passera 42 msek.
De är bara två av de mest framstående YouTube-stjärnor. I oktober 2015, online-video spårning fast Tubulär Laboratorier rapporterade att det fanns fler än 17 000 YouTube-kanaler med mer än 100 000 abonnenter, och nästan 1 500 fler än 1m.
Hur har dessa YouTubers blivit så populära? Det kan tyckas obegripligt att människor utanför deras huvudsakliga visa demografiska: smartphone-toting “millennials” som tillbringar så mycket tid (om inte mer) att titta på shortform video på nätet som de gör i traditionella TV-program.
Ännu toppen YouTube-stjärnor är inte bara populära: de verkligt inflytelserika personerna för sina unga fans. Ett faktum som underhållningsindustrin tidningen Variety har varit att konfrontera sina läsare med sedan 2014.
Samma år beställde en undersökning av 13-18-åringarna i OSS, för att uppmana dem att gradera de 10 mest populära engelska YouTubers och 10 av de mest populära traditionella kändisar över en rad olika kvaliteter som representerar “inflytande”.
YouTubers tog de fem första platserna i den resulterande diagrammet, med Smosh, Fina Bros, PewDiePie, KSI och Ryan Higa anses vara mer inflytelserik än Paul Walker, Jennifer Lawrence, Katy Perry och andra kändisar.
När Olika sprang samma undersökning igen, 2015, YouTubers tog upp sex platser, framför stjärnor inklusive Bruno Mars och Taylor Swift.
När Olika frågade tonåringar att jämföra påverkan av YouTubers med traditionella kändisar, YouTubers rådde. Foto: Olika
De undersökningar gav några användbara bevis på varför online stjärnor är så populära.
“YouTubers bedömdes vara mer engagerande, extraordinära och relatable än vanliga stjärnor, som bedömdes som är smartare och mer tillförlitlig. I form av sex appeal, två typer av kändisar klar bara om ännu,” förklarade Olika 2014.
“Om man tittar på undersökningen kommentarer och feedback, tonåringar njuta av en intim och äkta upplevelse med YouTube-kändisar, som inte är föremål för bilden strategier noggrant iscensatt av PR-proffs. Tonåringar säger att de uppskattar YouTube-stjärnor ” mer uppriktig känsla för humor, avsaknad av filter och risktagande ande, beteenden ofta bromsas av Hollywood-hanterare.”
Det är en av de viktigaste sakerna att förstå om populariteten av YouTubers, om du kämpar för att se den i sitt innehåll, sina fans, kontrasten med stjärnor från världen av musik, film och tv har varit en stor faktor i deras upphov.
Deras mycket vanligheten – deras relatability – är vad som gör dem så tilltalande. “Flicka eller pojke bredvid” som är “som oss” är inte en ovanlig trop i underhållning världen, men på YouTube, det är förhöjd.
Olika 2015 studie som visade att tonåringar emotionell koppling till YouTube-stjärnor är “så mycket som sju gånger större än den mot en traditionell kändis” av dessa skäl.
Många YouTube-stjärnor att främja denna känsla av sammanhang i hur de pratar med sina fans i videor från att komma ut meddelanden av stjärnor som Connor Franta, Ingrid Nilsen och Shane Dawson till Zoella vlogging om sina erfarenheter av panikångest, eller PewDiePie ta itu med spekulationer om hans resultat.
Det är tekniska aspekter, till detta också. Av nödvändighet, vlogging började som ett format med en person som talar till en webbkamera – och därmed direkt till betraktaren – ofta nära kameran och filma i deras sovrum.
Det skapade en känsla av intimitet, och en som många YouTube-stjärnor har försökt att behålla även när de fick bättre kameror och redigering kit. Men det sträcker sig även för hur många av dem att hantera sin publik.
I December 2015, Atlantic undersökt det fenomen som man döpt till “YouTube-röst” – som hänför sig till den språkliga egenskaper som delas av många topp YouTube-stjärnor. Det var parodierats av journalisten Julie Beck, som skrev i inledningen till sin artikel: “Hey guys! Vad är upp? Det är Julie. Och idag vill jag tala om YouTube röst.”
Pjäsen beskriver hur överbelastas och långa vokaler; extra vokaler sätts i ord – “terraping” istället för att “fånga” till exempel – och aspiration (audible andetag) är gemensam för många populära YouTubers.
Icke-fans, dessa tics kan vara irriterande. Lingvisten Mark Liberman beskrev dem som en “intellektuell begagnad-bil-säljare röst” besläktad “med hög energi försäljning platser” eller en “karneval barker”.
Men det är en annan sak om populariteten av YouTube ‘ s stjärnor: hur de dela upp fans och icke-fans är en stor del av sitt överklagande.
Musik industrin analytiker Mark Mulligan utforskas exakt som idé i ett inlägg i September 2015, förklarar etiketter varför tonåringar verkade bry sig mer om YouTubers än musiker.
Han föreslog att tonåringar kämpar för att “hitta musik som de kan själva, att deras mamma och pappa inte kommer att sjunga med till” – men har insett att deras föräldrar kommer antagligen inte vara lika öppna för YouTubers.
“Utan musik subkultur för att klamra sig fast vid Generationen Kanten har istället dragits till YouTube-stjärnor”, skrev Mulligan.
Generation Edge är en av de många fraser svänger runt för att beskriva människor som är yngre än oss” under de senaste åren. Se även: Generation X, Gen C och den allestädes närvarande “millennials.”
Mulligan skrev: “För de som inte i målgrupp, kan det ibland vara svårt att förstå exakt vad det kreativa värdet är för många YouTubers. Men som generell oförmåga att förstå essensen av YouTube talang är exakt samma dynamik som musik alltid hade när det var en spjutspets för ungdomar uppror.
“Ett barn försöker förklara för sin mamma varför Stampy Gör Minecraft är värt att titta på i timmar på slutet är helt enkelt en 21: a århundradet repris av barn försöker övertyga sina föräldrar om den musikaliska värde av Elvis, Beatles, Sex Pistols och så vidare. Det är det som är hela poängen med en ungdom kultur – äldre generationer är inte tänkt att få det,” tillade han.
Är Stampy den nya Elvis, Beatles eller Sex Pistols?
För att sammanfatta: för att deras fans, YouTube-stjärnor känns mer äkta och relatable än många traditionella kändisar, och det är något som är inneboende i filmer som de publicerar. Det faktum att detta kan irritera eller baffel icke-fans – föräldrar i synnerhet – är en del av överklagandet.
Det kan också vara en fallgrop i väntan dock, för alla YouTubers vars fans uppfattar dem driver bort från den autentiska, relatable status.
Bor relatable när du tjänar en hög sex – eller sju-figur årliga inkomst är en utmaning, om än knappast obekant från traditionell underhållning världen. Men det finns andra tendenser som kan ändra förhållandet i vissa YouTubers har med sin publik.
Många arbetar mer med varumärken att sponsra sina filmer, till exempel. Risken är mindre att fans tror att de har sålt ut – många YouTubers är uppfriskande i förskott om deras skäl för att ta med kontanter och mer som någon kan göra dåliga märkesvaror filmer som vänder sina tittare av.
En av Olika online influentials den Fina Bröder, har varit med flak för en annan anledning till att i början av 2016: de försökte varumärke ordet “reagera” och licensiera ut sin reaktion-video format till andra upphovsmän.
Format licensiering är normal praxis i tv-branschen, men som den Fina Bros vet nu, det kan utlösa en motreaktion på YouTube. Det riskerar också att ses som ytterligare ett steg bort från sina rötter.
I och med 2016, skillnaden mellan YouTubers och traditionella kändisar är på väg att bli allt otydligare, inte minst eftersom den tidigare inte längre är flyger under radarn för de traditionella medierna. Vissa kommer att få kämpa för att hålla kontakten med sina fans i fokus, men inte alla.
Det viktigaste att förstå om YouTube-stjärnor är att innehållet i sina filmer – oavsett om det är Låt oss Spela spelet kommentarer, makeup tutorials eller personliga vloggar – är bara hälften av sitt överklagande.
Anslutningen till sin publik är den andra: de har vuxit upp med verktyg för att skapa och stärka detta sammanhang, och många kommer att använda det som sitt ankare för att hålla fötterna på marken.